4 Lagom Genomtänkta Tankar - Jag kom aldrig fram till Ale stenar

 

Hit vill jag, till Ale stenar. Skam den som ger sig

Jag var redo. Jag ville sätta mig med mitt anteckningsblock, 

känna historiens vingslag vid stenkoloserna, känna magin 

och förhoppningsvis skriva något riktigt smart och nytänkande 

för mig själv. Det var min vision. Två gånger.

Det sägs att vid Ales stenar möts himmel, hav

och uråldrig magi. Det är en lockande

beskrivning. 59 gigantiska block står i en stolt

skeppsformation på en hög platå ovanför

Kåseberga, redo att skänka inspiration till

den som söker den. 

Mitt första försök ägde rum dagen före midsommar,

solen gassade så intensivt att

till och med vallmofälten kippade efter andan i vinden.

Svetten rann fortare än bilen tog sig fram längs den vackra 

kustvägen genom Kivik och Simrishamn.

Jag närmade mig målet från öster och insåg jag snabbt att

jag inte var ensam om att vilja uppleva den

kosmiska kraften. Vägen blockerades av en till

synes ändlös, långsam karavan av rullande

fästningar och fotvandrande ryggsäckar.

När jag väl nådde parkeringsområdet

möttes jag inte av historisk mystik, utan av en

ogenomtränglig mur av jättetjocka husbilar. De stod uppställda med

millimeterprecision, som ett modernt och betydligt

vitare plastmonument runt hela Kåseberga. Inte

en enda parkeringslucka fanns för en vanlig

personbil. Att försöka pressa sig in där var som

att försöka flytta på en av de fem ton tunga

stenarna för hand. Det var bara att vända i hettan

och köra hem med en tom anteckningsbok.

Skam den som ger sig. Andra försöket skulle bli

min stora revansch. Midsommaraftons eftermiddag 

kom jag istället från västerhållet, från Ystadtrakten. 

Jag tänkte att de flesta nu är upptagna med att dansa 

små grodorna någon annanstans än vid Ale stenar. 

Samma hiskliga sommarvärme dallrade över fälten. Jag

intalade mig att äkta konst kräver lite lidande.

Men historien upprepade sig med skrämmande

exakthet. Det kändes som om hela Europas

husbilsflotta hade stämt träff även denna dag för

att blockera min litterära anfang. Vita långskepp

på hjul upptog varenda tänkbar yta. Kupéfläkten

på min bil jobbade på högvarv och min dröm om

att sitta uppe på åsen och blicka ut mot havet smälte i solgasset.

Ales stenar förblir min ouppnådda litterära oas.

Jag tog mig aldrig upp för backen. Jag hittade

aldrig den där parkeringsplatsen. Istället för

mystisk magi fick jag en humoristisk lektion i

svensk midsommarturism. 

Men nästa gång jag ska ta mig ända fram, tredje gången gillt. 

3 Lagom genomtänkta tankar - Mellan levebröd och lekfullhet – varför processen är kulturens hjärta

 

Open Mic i Hjälmsa

Den professionella balansen 

Som professionell kulturarbetare är min vardag ofta en ekvation som ska gå ihop. Det handlar om budgetar, fakturering och att leverera en produkt som möter en uppdragsgivares förväntningar. Att vara ”proffs” innebär att man förväntas veta exakt vad man gör och leverera ett färdigt, snyggt resultat. Det är så vi drar in pengar och bygger en hållbar karriär. Men om vi bara fokuserar på slutprodukten riskerar vi att förlora själva kärnan i varför vi en gång valde den här banan: lusten till själva processen.

Det färdigpaketerade

I en kontext där kultur ska mätas i statistik, biljettintäkter och räckvidd på sociala medier, glider man lätt in i murbyggande kring vårt skapande. Vi vågar inte göra fel, för fel kostar pengar eller prestige. Men kultur som bara är ett resultat av en noggrann planering kan ibland kännas livlös. Den saknar den där nerven som uppstår när man inte riktigt vet var man ska landa. När vi tar bort utrymmet för laboration tar vi också bort chansen för de där lyckliga olycksfallen som ofta blir det mest minnesvärda i ett konstnärligt uttryck.

Magin i en Open Mic 

Det är här fenomen som en open mic kommer in som en nödvändig motvikt. Där finns ingen färdig mall och ingen press på att allt ska vara perfekt. Att få kliva upp på en scen och laborera fritt med underbara musiker, där man tillsammans söker efter ett komp eller en harmoni, är kulturell friskvård i sin renaste form. I den stunden är vi inte leverantörer av en tjänst – vi är utforskare. Det finns en oerhörd kraft i att låta musiken ta de vägar den vill, att lyssna in varandra och svara på ett oväntat trumfil eller en improvisation. Det slår faktiskt allt. Jag brukar gå så ofta jag kan på Open Mic och framföra helt oprövade poem eller musikstycken. Särskilt förtjust är jag i en Open mic som äger rum i Bräkne Hoby, Hjälmsa hos musikerkollegorna Robin och Ebba ungefär en gång i kvartalet. Varje gång är jag nervös innan och varje gång är mitt hjärta fyllt av glädje och lek efteråt.

Att äga sitt sökande Det roliga med kultur är inte nödvändigtvis applåderna efteråt, utan den där sekunden av total närvaro när man skapar något i stunden. Det är i laborationen vi växer. Genom att tillåta oss att vara ”icke-proffsiga” för en stund på en öppen scen, laddar vi batterierna för det professionella arbetet. Vi behöver de där frizonerna där vi får (miss)lyckas, testa och leka. Det är där vi hittar de nya idéerna som vi senare kan förädla i våra betalda uppdrag.

2 Lagom genomtänkta tankar "AI och människan bakom texten- Litteraturens nästa kapitel"

Min röda pärm med garanterat AI-fria texter

Text som produkt – skrivande som process 

AI kan i dag generera sammanhängande och funktionell text. Den kan strukturera sakprosa, imitera stilar och bygga narrativa mönster. Ur ett produktperspektiv är det lätt att se effektiviteten. Om målet enbart är färdig text framstår tekniken som ett logiskt val.

Som bokförläggare och författare möter jag allt oftare frågan varför vi ska värna mänskligt skrivande, när artificiell intelligens kan producera text snabbt och till låg kostnad. Det är en rimlig fråga. Men den ställs ofta på fel plats.

Jag har nyligen gått en högskolekurs i Artificiell Intelligens med fokus på stora språkmodeller, maskininlärning och robotik. Det har gett mig en tydligare bild av hur systemen är uppbyggda och fungerar. Min hållning i frågan bygger därför inte på teknikrädsla, utan på en förståelse för skillnaden mellan att generera text och att skriva.

Motståndet är själva arbetet

Litteratur är inte bara en slutprodukt. Den är en process. När man arbetar med ett manus blir motståndet tydligt: mellan tanke och formulering, mellan intention och uttryck. I omarbetningen, tvekan och förskjutningen uppstår insikter som inte går att automatisera. Det är där skrivandet formar både texten och den som skriver.

Under mina författarbesök har jag ställt frågan till 250 stycken högstadieelever - varför vi inte bara ska låta AI skriva våra böcker. Svaren handlar ofta om känsla och äkthet, men det avgörande ligger i erfarenheten av att själv skriva. När elever skapar och tar ansvar för sin text och kanske till och med läser upp den för andra uppstår risk, koncentration och lärande. Det är moment som försvinner när skrivandet reduceras till ett kommando.

Vad vi lär oss när vi skriver själva

Som förläggare ser jag vad skrivprocessen betyder innan en bok når sin läsare. I arbetet med manus utvecklas språk, tankeskärpa och perspektiv. Det gäller både skönlitteratur och sakprosa. Att skriva är ett sätt att tänka, inte bara att leverera innehåll. Att skriva är de facto att definiera sig själv.

Om vi outsourcar själva skrivhandlingen till AI får vi fler texter, men riskerar färre skrivande människor. Fler färdiga produkter, men mindre bildning. Mindre träning i att formulera sig, pröva tankar och ta intellektuell risk.

Läsarens förtroende och författarens röst

Det innebär inte att AI saknar plats i litteraturens ekosystem. Som verktyg för research, struktur och stöd är tekniken underbar. Men skillnaden mellan att använda ett verktyg och att ersätta själva skrivhandlingen är avgörande. Det ena kan stärka författarskapet, det andra riskerar att försvaga både skrivande och läsande.

Här uppstår också en viktig fråga om läsarens förtroende. Litteratur bygger på en relation mellan författare och läsare, en typ av kontrakt där röst, erfarenhet och intention spelar roll. Den relationen påverkas om läsaren anar att texten i huvudsak är genererad av AI. Vad händer med uppfattningen om författarens persona, integritet och trovärdighet? Även om texten fungerar språkligt är det inte säkert att den bär samma auktoritet och att den på grund av det inte berör läsaren lika djupt. För som författare vill vi att orden ska kännas, ingjuta mod och i bästa fall hjälpa läsaren i dennes eget värv. En känslig balansgång, ett kontrakt som bygger på ömsesidig respekt.

Frågan är därför inte om AI kan producera text, utan vad vi vill att litteraturen ska vara. Om skrivandet reduceras till produktion kan det automatiseras. Om det däremot är ett sätt att tänka, förstå och skapa mening, förblir det en mänsklig praktik.

Det är inte säkert att litteraturen behöver oss. 

Men vår läsning – och vårt skrivande – behöver fortfarande en människa bakom texten.

1 Lagom genomtänkta tankar - Mellan Neon och Monarker

MODERN GURU 
KALMAR SLOTT

Att kliva in genom de tunga portarna till Kalmar Slott är vanligtvis en resa rakt in i historiens hjärta, en värld av massiva stenvalv och tysta porträtt vars blickar har följt besökare genom århundraden. Men nu rymmer slottets största sal, Förbrända salen, något som vid en första anblick känns som dess totala motsats: utställningen ”Modern Guru and the Path to Artificial Happiness”

Denna installation, skapad av studion ENESS från Melbourne, tar mig på en interaktiv resa genom ett 650 kvadratmeter stort landskap av gigantiska, lysande figurer. Som flerfärgade barbapappor står de där i olika former och skapar ett fantasilandskap. Stigen leder fram till en ”Modern Guru” – en genomskinlig varelse med fyra digitala ögon som interagerar med oss och skriver ut personliga budskap. Syftet är att utforska om AI och ny teknik kan hjälpa oss att hitta lyckan i en alltmer digitaliserad vardag. Medan jag står där spottar gurun ut remsor av vad man kanske kan kalla poem även om de i mitt tycke mer påminner om instagramvisdomsord, typ fånga dagen, uppskatta din familj och så vidare. 

Tekniken och de prisbelönta ambitionerna till trots känner jag mig ganska ickeimponerad, det känns mer som en blandning av Dr Snuggles meets Dr Who än något djupt och betydelsefullt. 

På Kalmar slott finns Johan den tredjes paradvåning och därmed spåren av min mammas släkt, Bielke. En gammal släkting till min mor var gift med 1500-talskungen; hon hette Gunilla Bielke – ett namn som, med en historisk symmetri, också var min mammas namn.

Det finns en paradox i att uppleva uppblåsta färgglada skärmar och sensorer inuti en fästning som sett riken födas och falla sedan 1300-talet och kanske är det det som blir besöktes största behållning: den stora klaschen mellan ”long time ago” och den framtida nutiden.

Därför blev det så extra skönt att kliva ut ur slottet och möta solljuset. Kontrasten var total. Utanför murarna möttes jag av den verkliga verkligheten: en blomsterprakt i slottsträdgården så intensiv och välkomnande att den kändes som en befrielse. Att få lämna den digitala guruns blickar och runstenars budskap bakom mig och återgå till den levande världen. Trots samtidens utmaningar och prövningar finner jag det allra bäst att våga vara just i nutiden, uppleva skönheten vid havet med termoskaffe, medhavd macka vid slottskanten ackompanjerad av kretsande fåglar och kubbspelande ungdomar. 

Ibland stöter man på en blivande författare som har allt

 

Emellanåt trillar det in ett riktigt bra manus i inboxen på BIMA-förlag, då och då kontaktar en riktigt lovande författare mig för coaching och med jämna mellanrum får jag nys om en persona som jag vet har rätt mindset till den moderna förlagsvärlden och dess snabba förändringar.

Väldigt sällan kombineras de tre kategorierna i en och samma person, men det hände i vintras. Joanna Belghith från Karlstad i Värmland ringde och vi hade ett antal samtal om författarskap, utveckling och möjligheter. 

Joanna Belghith, författare i vardande

Direkt förstod jag att den här kvinnan som man kan kan kalla debutant har vad som krävs. Hon har ett bra manus som hon är genuint intresserad för att förbättra, hon har en grundad personlighet som gör henne redo för vad ett offentligt författarskap innebär och hon har realistiska och jordade uppfattningar om sig själv, sitt manus och är öppen för att våga ge sig in på arenor som hon inte besökt tidigare.

Nu är hennes manus Almost Home, färdigt. En fullmatad berättelse om toxiska relationer och narcissism som speglar våra mänskliga drivkrafter att både förgöra och bygga upp igen. Manuset är skrivet på engelska och jag och Tina Back har coachat henne genom eld och vatten och resultatet har blivit ett fantastiskt bra manus som jag hoppas snart kommer att publiceras. 

En av frågorna som Joanna ställde till mig var: Hur börjar man ett författarskap? Jag svarade att en bra start kan vara att välja en plattform på social medier och satsa på att föra fram budskapet där. Det passar ypperligt eftersom Joanna inte skriver allmän skönlitteratur utan har ett specifikt ämne som sas är lätthashtaggat. Ett intressant och aktuellt ämne som handlar om narcissism, toxiska relationer, könsroller och svårigheter att känna gränser för sig själv och andra. Med andra ord, allmänmänskliga områden som många kan identifiera sig med. Men jag vet inget om sociala medier och kan inget, svarade Joanna. Börja i din egen takt, svarade jag. Du behöver inte ge dig ut på nätet, men du kan hitta dina egna strategier som funkar för dig, som förmedlar budskapet men som ändå skyddar dig själv och du bestämmer helt själv vad och hur och när du vill lägga ut något.

En vecka senare ser jag Joannas inlägg göra succé på TikTok. Smarta, snygga carouselinlägg med rätt nivå på informationen, personliga utan att vara privata och väldig sedda och likade. 

Jag säger bara WOW!

Hennes modesta ton ger en härlig kontrast till alla skrikande röster och informationen och formatet har något att lära oss alla oavsett om vi är berörda av hennes ämne.

Jag ser fram emot att se mer av Joanna Belghith, hennes inlägg och sedemera hennes bok som är skönlitteratur men har självbiografiska och sakprosaisitska inslag. 

Check her TikTok out 

Uppdaterad kontaktinfo

 Bielke von Sydows Kontakta/Anlita mig är uppdaterad

https://bielkevonsydow.blogspot.com/p/kontaktaanlita-mig.html

Foto: Andreas Blomlöf

Det tog mig fyra år att tjäna ihop muminväskan

 

Nu är muminväskan i hamn...

Maj 2022 släppte jag min första låt på Spotify. Det var If It Meant Nothing, en relativt vanlig poplåt med en aning dov underton. Strax därefter släppte jag Jocke och Jonna, ytterligare en poplåt med glad sväng och catchy refräng.

Nu fyra år senare finns drygt 30 spår på Spotify som jag skrivit, sjungit in och producerat. Det är varierande genrer: Spoken word, reggae, 80-tals disco sound. Jag prövar mig fram på den musikaliska stjärnhimmelen.

Jag hade som sikte att kunna köpa mig en muminväska för mina intjänade pengar från Spotify. Väskan jag valde kostade 600 kronor. Det rosa kärleksmotivet med muminmamman och muminpappan som kramas. Väskmodellen finns inte längre att köpa, den som liknar mest är en necessär för 400 kronor.

Det tog alltså fyra år att tjäna in 600 kronor på streamsen från Spotify, det är inget man blir fet av direkt. Jag visste inget om musikindustrin eller musikbranschen för fyra år sedan. Jag har lärt mig en massa såklart och pengarna för en liten indieartist och kompositör finns inte på streamingen från Spotify. Den finns på helt andra håll genom exempelvis liveframträdanden, STIM, SAMI med flera. Men det är en roligt grej att notera att jag nu har kommit fram till mitt väskmål. Det tog fyra år, väskan finns inte längre men min musik gör det.

Gå gärna in och lyssna, hjälp mig att sätta nästa mål, kanske satsa stort på en muminryggsäck till nästa gång.

Min artistpersona på Spotify Miss Red van Vaarlook